יעל קרמסקי

במאית ומנהלת קבוצת אנסמבל פספורט

בוגרת האקדמיה למוסיקה ולמחול ע"ש רובין בירושלים. המשיכה את לימודיה בניו יורק עם יוצרים וחוקרים מתחום המחול והתנועה. בארץ יצרה מופעי מחול בין-תחומיים במסגרת פסטיבלים למחול במרכז סוזן דלל. בוגרת לימודי תואר שני בבימוי באוניברסיטת תל אביב. בשנת 2014 ייסדה את קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

בין עבודות הבימוי שלה: מין אלסקה מאת הרולד פינטר, מיין קאמפ מאת ג'ורג' טאבורי, מחזה חלום מאת אוגוסט סטרינדברג, מגדל הפורח באוויר בפסטיבל ישראל, עין לטושה מאת גלעד עברון, רוחות רפאים מאת הנריק איבסן, בבושקה מאת עדי שגב, בתוך הבדידות של שדות כותנה מאת ברנארד מארי קולטס והמשרתות מאת ז'אן ז'נה. כמו כן, ביימה את פעימות, הצגת ילדים בין-תחומית, בשילוב עם תזמורת המהפכה.

במסגרת עבודות האנסמבל ביימה ועיבדה לבמה: פספורט, שילוב של טקסטים מאת ברטולד ברכט, ולטר בנימין, גרשם שלום ועדויות של פליט מלחמה ישעיהו כגן ז"ל. העיבוד זכה בפרס קיפוד הזהב. האזרח ק', על פי היצירה הספרותית הקנונית המשפט מאת פרנץ קפקא. לאה, על פי הספר האוטוביוגרפי והוא האור מאת לאה גולדברג, בשילוב טקסטים מתוך יומניה. מועמדת לפרס קיפוד הזהב על עיבוד לבמה. אי שם - כתיבה, עיבוד לבמה ובימוי בהשראת הספר להיות שם מאת יז'י קושינסקי, בשילוב נאומים של נשיאי ארצות הברית. ההצגות לאה ואֵי שַם רצות בימים אלה במוזיאון תל אביב לאמנות.

יעל יצרה כוריאוגרפיות להצגות בארץ ובעולם. לימדה עשר שנים בבית הספר לתאטרון חזותי ובבית הספר לאומנויות תלמה ילין. ממקימי מסלול המשחק (מסלול ישיר לתואר שני) בחוג לאמנות התאטרון של אוניברסיטת תל אביב. מלמדת משחק ובימוי. משנת 2014 התמנתה לראש המסלול למשחק. מביימת ומלמדת באקדמיה לאומנויות המופע בציריך.

דינה קונסון

מעצבת חלל ותלבושות ומעצבת גרפית

ממייסדי קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט. מעצבת הבית של הצגות האנסמבל. עיצבה חלל ותלבושות להצגות: פספורט, האזרח ק' ואי שם, ותלבושות להצגה לאה. מועמדת לפרס קיפוד הזהב 2019 בקטגוריית עיצוב תלבושות בהצגה לאה.

נולדה בסנט פטרבורג, רוסיה. בוגרת תואר ראשון ושני במסלול לעיצוב בחוג לתאטרון באוניברסיטת תל אביב. מלמדת בתכנית למצטיינים בעיצוב במה, קולנוע וטלוויזיה באוניברסיטת תל אביב.

בין עבודותיה: חלל ותלבושות להצגות הלוואי שהיית אשה, השחף ומרי סטיוארט בבימוי עירא אבנרי בתאטרון תמונע, חלל ותלבושות להצגות משתפי פעולה וקרנפים בבימוי אלון טיראן בבית צבי, חלל להצגה איפגניה בבימוי גדי רול בתיאטרון באר שבע (מועמדת לפרס התאטרון), חלל להצגה Blasted בבימוי אבי גיבסון בר-אל בתאטרון נוצר ותלבושות להצגה מדיאה של אנסמבל כאן בבימוי שלמה פלסנר.

איריס מועלם

מעצבת במה, תאורה ווידאו לתיאטרון

מעצבת הבית להצגות קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט. עיצבה תאורה ויצרה וידאו בשיתוף עם אמן הווידאו נמרוד צין להצגה האזרח ק', עיצבה חלל, תאורה ווידאו בשיתוף עם נמרוד צין להצגה לאה, עיצבה תאורה ויצרה וידאו בשיתוף עם אמן הווידאו ליאור שדה להצגה אי שם.

בוגרת תואר ראשון ושני במסלול לעיצוב בחוג לאמנות התאטרון באוניברסיטת תל אביב. זוכת ארבעה פרסי קיפוד הזהב ופרס נוסף בפסטיבל עכו בקטגוריית עיצוב חלל.

בין עבודותיה האחרונות: עיצוב חלל, תאורה ווידאו להצגה מדיאה של אנסמבל כאן בבימוי שלמה פלסנר ויצירה משותפת עם שמרית מלול למופע איזה יום יפה בפסטיבל א-ז'אנר בתאטרון תמונע.

רונן שפירא

מלחין, פסנתרן, זמר וצייר

קטעים מיצירותיו משולבים בהצגה אי שם של קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

בעל דוקטורט מאוניברסיטת נורת'ווסטרן. מלמד במדרשה למוזיקה של מכללת לוינסקי. הקים את תזמורת הנוער היהודית-ערבית במסגרת נוער מוזיקלי בישראל. בשנת 2019 רונן המציא את הפסנתר התרבותי, פסנתר שמכוון בצורות שונות ויוצר פעמונים טיבטיים, מאקמים, סולמות אפריקנים לא מושווים וסאונד בס חשמלי וכלי הקשה. יצירותיו מבוצעות על ידי תזמורות והרכבים שונים באולמות כגון: קרנגי הול, ברטוק הול, סטינווי הול, ליסט אקדמי הול, היכל התרבות, תיאטרון קאי טוקיו, האופרה הישראלית ובפסטיבל ישראל.

דיסקוגרפיה: העולם שייך לבינוניים (1996), החיוך (1999), רוח תהיה (2006) ופטישים (2011).

פרסים: פרס ראש הממשלה לקומפוזיטורים בשנת 2005, פרס המוזיקה של הפסטיבל הצרפתי לסרטים קצרים בשנת 2009, פרס אקו"ם ליצירה הטובה ביותר בשנת 2010 ופרס מפעל הפיס בשנת 2012.

פיי שפירו

מוסיקאית ואמנית פרפורמנס

יצרה מוסיקה מקורית והדריכה קולית את השחקנים בהצגה לאה של קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

יוצרת ומופיעה עם עבודותיה בתאטרון תמונע ובפסטיבלים שונים בארץ ובחו"ל. בסוף 2018 יצא אלבום משיריה בשם סוף שורש. שפירו יוצרת ושותפה להקמת ההרכבים אנסמבל אברא ומקהלת גיא בן הינום.

ארי טפרברג

יוצר רב-תחומי, פרפורמר ובמאי אופרה

עיצב סאונד להפקה האזרח ק' של קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

בוגר בית הספר לתיאטרון חזותי משנת 2013 וזוכה פרס הצטיינות מטעם קרן ירושלים לשנת 2011.

כיוצר עצמאי יצר את העבודות הבאות: ולבי כמעט עמד מלכת, עבודה שנוצרה עם תאטרון Westfluegel בלייפציג והוצגה ברחבי הארץ, בגרמניה, בפולין, באיטליה, בצרפת ועוד; אני רוצָה לרקוד, קייט! בפסטיבל עכו בשנת 2014, זוכת פרס השפה הבימתית; מה קרה לקול שלי? וקפריזות.

הקים יחד עם עם ענבל יומטוביאן את אנסמבל גולדן דלישס. עבודות תאטרון החפצים של הצמד הוצגו הארץ ובכל רחבי העולם.

ב-2019 יצר את הוידאו צריך להיות מוכן להרפות ממה שהעין רואה לתערוכה מבט מצועף במוזיאון ישראל, בה שימש גם יועץ אמנותי.

כפרפורמר שיתף פעולה עם יונתן לוי, אנה וויילד ויסמין גודר, שבלהקתה הוא חבר מ- 2015 ועד היום.

בתחום האופרה והמוסיקה ארי ביים את פטר והזאב עם חמישיית תל-אביב, את שלם בפסטיבל מקודשת וכן את האופרות כך עושות כולן, הנזל וגרטל, דן השומר, נישואי פיגרו, יוליוס קיסר במצרים ועוד.

זוכה פרס חביב הקהל בתחרות במאיי אופרה צעירים בהליקון אופרה במוסקבה, שנת 2019.

מלמד בבי״ס למוסיקה בוכמן-מהטה, אוניברסיטת תל-אביב, באוניברסיטת חיפה ומוביל מסלול פרפורמנס בתכנית ארט-טים לנוער מצטיין באמנויות.

אופיר בר-און

מלחין

הלחין מוזיקה מקורית להפקה פספורט של קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

החל לימודי פסנתר בגיל שמונה ובהמשך למד קומפוזיציה אצל ד"ר מיכאל שנהב.
במהלך לימודיו באקדמיה למוסיקה ולמחול בירושלים, בנוסף ללימודי המוסיקה המסורתיים תחת הנחייתם של פרופ׳ מיכאל וולפה, מר אילן מוכיח, ד"ר בועז בן משה וד"ר ארז רפופורט ז"ל, החל בשיתופי פעולה רב-תחומיים עם אנשי תאטרון, קולנוע, אנימציה ומחול. במסגרתם, התנסה בשילוב מוסיקה וסאונד בתוך מארג אומנותי רב-תחומי וכולל יותר. שיתופי פעולה אלה ובפרט, שיתופי הפעולה עם עולם הקולנוע, הניבו בחינה מחודשת ומודעת יותר של הקשר המורכב שקיים בין סאונד ומוסיקה ובין דרמה, נרטיב ודימוי. כתב והיה שותף בהפקות עם תזמורת המהפכה, עם דורון תבורי, עם שחר מרום, עם ג׳קי פרל, עם מעיין רזניק, עם ברי סחרוף, עם אסף אבידן, עם תאטרון הקרון ועוד. כיום, עובד כנגן תאטרון פלייבק, מלחין לקולנוע וכמורה לפסנתר ולתאוריה.

יאיר ורדי

יוצר פרפורמנס, מרצה, אוצר, דרמטורג, ומעצב תאורה

עיצב תאורה להפקה פספורט של קבוצת התאטרון אנסמבל פספורט.

יאיר בעל תואר ראשון בתאטרון פרפורמנס ובכוריאוגרפיה מ- Dartington College of Art, UK ובעל תואר שני בכוריאוגרפיה ובפרפורמנס מ-UDK, ברלין. עיצב תאורה לפסטיבלים ולאמנים רבים מכל קשת תחומי האמנות בגלריות, בתיאטראות, במרחב הציבורי ובבמות ברחבי העולם. כיום, יאיר מרצה בתכנית ללימודים מתקדמים במוסררה, בתוכנית לכוריאוגרפיה בכלים בת ים ובבית הספר תרבות בעפולה, כמרצה אורח. כדרמטורג ויועץ אמנותי ליווה אמנים ופרויקטים רבים, בינם: רות קנר, יורם כרמי, נעה דר, נטלי צוקרמן, מרינה בלטוב, טליה הופמן, נעמה צבר, רונית זיו ועוד. בשנת 2005 יזם את פסטיבל הפרפורמנס הבינתחומי א-ז'אנר בתאטרון תמונע ושימש כאוצר שלו בין השנים 2017-2005. כמו כן, עבד כאוצר ומפתח יוזמות בתאטרון תמונע בין השנים 2017-2012. חבר באגודת הדרמטורגים האסייתים משנת 2016. עבודותיו הוצגו בתאטרון תמונע, בתאטרון הבית, בפסטיבל עכו, בפסטיבל תלוי במקום, באופר סטודיוס בברלין, בנילו סנטר באיסלנד ובפסטיבלים שונים בברלין ובאנגליה.